Armandinho – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

Em 2002 Armandinho deu início a uma carreira de sucesso ao lançar seu primeiro álbum, resultando em um disco de ouro que ultrapassou 100 mil cópias.

Nasceu em Porto Alegre, nos anos 70. Com base e inspiração na música brasileira, o músico faz uma mistura do Reggae ao Rock, atingindo assim, um público diversificado.

Em 2004, o álbum “Casinha” trouxe o grande hit “Desenho de Deus”, uma das faixas mais executadas nas rádios de todo o país e responsável por tornar Armandinho, um dos maiores nomes do cenário do reggae brasileiro.

Nos anos seguintes, o cantor lançou mais três álbuns (Semente, Armandinho – Vol. 5, Sol Loiro) com vários hits nacionais e dois DVD’s ao vivo, entre eles, “Armandinho ao vivo em Buenos Aires”. O mesmo fenômeno se repetiu no Peru, Portugal e Uruguai.

Já com total controle de sua carreira, o artista criou seu próprio selo e editora, que agora administra a carreira e suas obras, a Alba Music. Diante dessa trajetória, o sucesso internacional veio em seguida com shows pelos EUA, Peru, Argentina, Uruguai, Paraguai e Portugal.

Durante 2015, realizou dezenas de shows pelo Brasil com a turnê do álbum “Sol Loiro” e, após uma pequena pausa, retornou, em 2016, com novas composições, entre elas, dois hits: “Eu sou do Mar” e “Menina do Verão”, um samba rock em parceria com o cantor Bebeto.

O objetivo desde o início da carreira até os dias atuais é sempre espalhar poesia, consciência e sabedoria! Acreditando e colocando em prática sempre o bem!

A banda atualmente é formada por:

Armandinho: Voz
João Coiote: Voz e Violão
Gordo Lopes: Percussão
Lucio Dorfman: Teclados
Pedro Porto: Baixo
Vini Bondan: Bateria
Luciano Granja: Guitarra
Renato Batista: Trompete

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Jéf – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

O gaúcho Jéf nunca fez música pra ouvir, Jéf faz música pra sentir.

Música pra ouvir domingo de manhã com Sol invadindo a janela enquanto sente o vento gelado de outono bater no rosto e o cheiro de café recém passado pela casa.

Desde “Leve”, seu álbum de estreia em 2014, Jéf fala sobre amor de forma genuína, com a naturalidade ímpar de quem não saberia falar de outra coisa, mas passa longe de soar ingênuo.

Tem a clareza de quem sabe que amor é imperfeito, é difícil, muitas vezes findo, mas sempre vale a pena. Jéf é ferida aberta, é sentimento cru, é coragem pura em mostrar-se vulnerável.

Em 2015, após vencer o reality show “Breakout Brasil” do Canal Sony, seu segundo álbum “Interior” foi lançado pela Sony Music e divulgado em todo Brasil, com seu clipe de estreia “Rema e Acredita” sendo lançado no canal Multishow.

No ano seguinte, Jéf transitou por palcos de todo Brasil, como Abril pro Rock (Recife), Prata da Casa (Sesc Pompéia – São Paulo), além de shows em todo território nacional, ainda representou o Brasil no SXSW em Austin, Texas.

Além dos palcos, o álbum ganhou destaque em vários sites de música e teve várias faixas executadas em rádios pelo Brasil e Argentina.

No portal “Brasileiríssimos” seu single “O Melhor de Nós” gravado em parceria com O Amor Existe, alcançou mais de 1,5 milhões de visualizações.

Em 2017 Jéf lançou seu EP “Feito Amor”, uma prévia do próximo disco que está sendo produzido para o final do ano e tem seguido seus shows pelo Brasil, divulgando seu trabalho.

Jéf lançou a poucos dias uma campanha no Catarse para o financiamento de seu próximo disco, https://www.catarse.me/jef

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Nenhum de Nós – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

Em 1987, o disco estreia trouxe o primeiro sucesso: “Camila Camila”. Um ano depois a banda emplacou outro hit, “Astronauta de Mármore” (versão para Starman, de David Bowie), faixa do segundo disco.

Dois álbuns viriam ainda, em 1990 e 1992 (Extraño e Nenhum de Nós, respectivamente) pela gravadora BMG/Ariola. Estes quatro discos foram resumidos ao vivo através do primeiro álbum acústico de um grupo brasileiro gravado em teatro, “Acústico ao Vivo no Theatro São Pedro”, lançado em 1994.

Em 1996 com “Mundo Diablo” e 1998 com “Paz e Amor” o Nenhum preparou terreno para “Histórias Reais Seres Imaginários” lançado em 2001. Desta safra de três discos em cinco anos vieram “Vou Deixar Que Você Se Vá”, “Paz e Amor”, “Da Janela”, “Você Vai Lembrar de Mim”, “Amanhã ou Depois” e “Eu Não Entendo”. A segunda etapa da carreira da banda (de 1996 a 2002) ressurge com outro álbum desplugado ao vivo, “Acústico Ao Vivo 2”, o primeiro DVD da banda.

Em 2010 a banda gravou seu 14º álbum, “Contos de Água e Fogo”, que chegou às lojas em abril de 2011. As faixas “Pequena” e “Último Beijo” foram os singles deste novo repertório autoral.

Em novembro de 2016, o grupo fez a estréia nacional do show “Acústico 1 + 2 = 30”, uma nova montagem desplugada que reuniu, em versões com arranjos originais, grande parte do repertório dos dois discos acústicos ao vivo da banda. “Acústico Ao Vivo no Theatro São Pedro” (1994) e o DVD “Acústico ao Vivo 2” (2003), integram um repertório que foi complementado por vários hits da fase mais recente do grupo.

Em dezembro o show cumpriu temporada de sucesso no Theatro São Pedro em Porto Alegre, antes de ser apresentado em outras cidades do país.

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Two Step Flow – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

Há algum tempo atrás, todos diriam que uma banda de rock sem guitarra, seria coisa de maluco, impossível dar certo. Até que veio o Royal Blood e mostrou que: não só funciona, mas pode ficar muito bom.

A onda também chegou aqui no Brasil, mais precisamente, em Caxias do Sul/RS, onde acaba de nasceu o Two Step Flow, que é formado por Wood Lusa e Diego De Toni.

Além da nítida influência da famosa dupla de Brighton, o som dos caras também traz referências de bandas como: Rage Against the Machine, Rush, Raimundos, Korn, System of a Down e Red Hot Chilli Peppers.

O resultado de todas essas influências, é um rock energético e vibrante. As letras (em inglês), transparecem o inconformismo com o caos político e social no Brasil.

A banda está finalizando seu primeiro EP. “We´re Going Down” foi mixado e masterizado no “The Dark Lab Studio”, em Seattle. A primeira apresentação do duo foi abrindo um show do Ego Kill Talent e eles já têm uma mini-turnê agendada pela Argentina, no segundo semestre.

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Cachorro Grande – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

A banda Cachorro Grande, uma das mais icônicas do rock nacional, está em tour pelo Brasil com seu novo show, baseado no repertório do primeiro álbum ao vivo, que será lançado em Outubro de 2017.

O disco “Cachorro Grande Ao Vivo” reúne os principais hits do grupo ao longo dos seus 18 anos de carreira, e foi gravado durante dois shows em São Paulo, no Centro Cultural Rio Verde, com participação especial de Samuel Rosa, do Skank. Sucessos como “Dia Perfeito”, “Você não sabe o que perdeu”, “Desentoa”, “Sinceramente” e “Que Loucura” fazem parte do repertório.

De lá pra cá, os gaúchos se tornaram uma referência da música nacional graças às apresentações explosivas em palcos do Brasil afora, mérito reconhecido com o prêmio de melhor show entregue à Cachorro na cerimônia do VMB da MTV, em 2007.

Calçado em influências que vão de Mutantes a Beatles, Rolling Stones e The Who, o som da banda transita pelo rock clássico, britpop e elementos eletrônicos. O grupo já se apresentou com grandes nomes do rock nacional, como Skank e Marcelo D2, e abriu shows de Oasis a Rolling Stones.

A Cachorro Grande foi formada em 1999, em Porto Alegre, e é atualmente composta por:

Beto Bruno: Vocal
Marcelo Gross: Guitarra
Gabriel Azambuja: Bateria
Pedro Pelotas: Teclados
Rodolfo Krieger: Baixo

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Priscilla Pondera – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

Seria o Rock uma estrada para o inferno ou são as escadas para o paraíso? Priscilla Pondera resolveu encarar essa questão de perto. O rock é para ser vivido, visceralmente vivido. É uma música e um estado de alerta e rebeldia.

Já são treze anos de estrada, fazendo um show com suas músicas e releituras de grandes ícones do Pop Rock, o seu primeiro CD foi lançado no ano de 2016, além de três vídeo clipes de trabalho, das músicas, “Você Também Vai Aprender”, “Chove Lá Fora” e “Eu Já Vendi Minha Alma” que já estão tocando nas rádios do RS.

Priscilla Pondera foi a vencedora do Festival da Música de Porto Alegre em Dezembro de 2015, onde ganhou também um prêmio de melhor interprete do festival.

E não foram poucas as apresentações com grande público. Nos memoráveis, guardam na sua história, a abertura para o show do Matanza, em Dezembro de 2008, na cidade de Imbé/RS. Além da participação exitosa em um festival, onde participaram centenas de bandas de todo o Brasil, numa seleção feita por jurados, jornalistas e músicos, e que classificou a banda em primeiro lugar, conquistando o direito de tocar no palco principal do Festival Rock Feminino 2010 de Rio Claro/SP.

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Rosa Tattooada – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

Formada em 1988, a Rosa Tattooada segue na estrada fazendo seu Hard Rock’n’Roll.

Com 06 álbuns e 02 Dvds lançados, a banda já tocou em centenas de cidades do país e teve a oportunidade de abrir shows do Guns n Roses, Alice Cooper, Deep Purple e Kiss!

Rosa Tattooada é:
Jacques Maciel – Vocal e Guitarra
Valdi Dalla Rosa – Baixo
Dalis Trugillo – Bateria

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Calibre – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

A Banda Calibre foi formada no ano de 2006 na cidade de Porto Alegre e desde então vem alcançando dia após dia, maior visibilidade no cenário musical do país.

Com melodias fortes, guitarras viscerais, belas harmonias, letras que tratam do cotidiano e pensamentos de seus integrantes, uma pegada rock com forte assinatura, a Calibre já é referência de boa música.

Seu primeiro EP lançou a música Dois Corpos para todo país, através do videoclipe produzido pela Colateral Filmes e fez com que a banda participasse do CD Coletânea Bandas Gaúchas como carro chefe do projeto, produzido pelo selo Antídoto/ACIT, um dos mais expressivos do sul do país.

O Jogo, disco produzido por Ray-Z, que já trabalhou com Nenhum de Nós, Acústicos & Valvulados, Identidade, Tequila Baby, Cartolas, entre outros, foi gravado no Estúdio Soma e quem assina a master é Thiago Becker.

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Doris Encrenqueira – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

Uma banda de Rock n’Roll. Sem dó e sem frescura!

A banda é recente, começou em 2014, mas o resultado desse encontro entre quatro amigos foi explosivo. Dessa química nasceu um Rock n’Roll forte, muito bem executado e com uma energia contagiante.

Logo que surgiu, a Doris Encrenqueira já chamou a atenção da cena de Porto Alegre/RS, sua cidade natal, com apresentações marcantes e muita repercussão nas Redes Sociais, além do festejado EP de estreia em 2015.

Em 2016, a Doris produziu seu primeiro álbum e de cara já lançou os singles de Acabe Bem e Cai Fora dando a dica do petardo que o álbum prometia.

Já em 2017, a banda lançou o vídeo clipe de “Fazer o quê?(Eu Gosto)” que em menos de dois dias atingiu a marca de 10 mil visualizações. E a expectativa gerada pelo lançamento de Doris Encrenqueira se confirmou, o álbum foi muito bem recebido pela crítica e pelo seu público que só vem aumentando diariamente.

A Doris Encrenqueira é formada por:

Eduardo Hollywood – Baixo
Pedro Lipatin – Guitarra e Vocal
Eduardo Schuler – Bateria
Henrique Cabreira – Guitarra

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Théo Dorneles – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

Théo Dorneles é um jovem músico natural de Santa Maria que começou a sua jornada aos 13 anos fazendo participações em diversos shows como vocalista e guitarrista pelo sul do Brasil.

Logo em seguida escolheu seu caminho e abusa de sua voz como instrumento principal tendo como influência bandas como Extreme, Alice in Chains, Queen e cantores como Frank Sinatra, Chris Cornell e David Bowie.

Agora com 20 anos, começa a lançar seu trabalho autoral com composições em inglês e português.

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Grandfúria – Auditório Araújo Vianna – 24/09/2017

Grandfúria é uma banda de música autoral de Caxias do Sul que une influências diversas como o rock alternativo, a música nativa rio-grandense, o pop clássico e a música ambiente.

O grupo utiliza a mistura de instrumentos acústicos (como bombo leguero, percussão, violão e acordeon) e elétricos (guitarra, contrabaixo e sintetizadores), com a proposta de realizar uma fusão de estilos com identidade característica.

O grupo já realizou diversas apresentações, já tendo tocado com nomes como Esteban Tavares, Tonho Crocco, Scalene e Fresno.

Igualmente, o conjunto já se apresentou em festivais como o Grito Rock e Festival Brasileiro de Música de Rua e mais recentemente no Festival Rock Gaúcho – edição Independência’17.

O show da Grandfúria conta com dois formatos (acústico e elétrico) e preza pela energia, profundidade e interatividade com o público.

A banda é composta por:

Maurício Pezzi: Teclado/Backing Vocals
Diego Viecelli: Acordeon/Violão
Bruno Machado: Guitarra/Backing Vocals
Maurício Gomes: Bateria
Vinícius De Lima: Vocais/Violão/Guitarra
Tiago Perini: Baixo/Backing Vocals

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Pouca Vogal – Auditório Araújo Vianna – 23/09/2017

Formado em 2008, o Pouca Vogal foi um projeto paralelo criado pelos cantores Duca Leindecker, líder e guitarrista da banda Cidadão Quem, e Humberto Gessinger, líder do grupo Engenheiros do Hawaii.

A dupla gravou oito canções em arranjos eletro-acústicos, que foram lançados pela internet, na própria página do grupo.

Posteriormente à gravação das mesmas, a dupla fez vários shows pelo país. Um dos shows, gravado em Porto Alegre no início de 2009, foi lançado como DVD.

Após 5 anos em hiato, o projeto voltou ao palco para uma apresentação única, acontececeu no dia 23/09, no Auditório Araújo Vianna, durante o Festival Rock Gaúcho – edição Independência’17.

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Akeen Music – Auditório Araújo Vianna – 23/09/2017

Akeem Music é liderada pelo artista Akeem Delanhesi, músico portoalegrense com passagens por diversas bandas da cena local e que já excursionou com nomes como Cartolas e Tabascos, essa segunda, que o levou até o Canadá para participar do importante festival Canadian Music Week, ao lado de bandas que vão de Tegan e Sara e Eagles of Death Metal.

Com sua experiência como músico, compositor e produtor, ele reuniu um time de grandes instrumentistas para gravar as primeiras canções, uma delas “Cyber Love” foi masterizada pelo americano Darwin Merwan Smith, frontman da banda Darwin Deez.

Akeem e sua banda fizeram em abril 2017 uma turnê pela Califórnia, onde tocaram em oito lugares referências no estado. Entre eles Viper Room e o tradicional Whisky a Go Go.

A banda, que reúne nomes conhecidos da cena indie gaúcha, tem, além de Akeem Delanhesi, a presença do guitarrista Lorenzo Flach (Ian Ramil, Erick Endres, Apanhador Só), do baixista Lucas Juswiak (Bidê ou Balde, império da lã), o tecladista Gabriel Gottardo (fire department club) e do baterista Will.

O grupo prepara o lançamento do primeiro disco para o fim de setembro e contara com 8 faixas masterizadas pelo norte americano Darwin Deez.

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Papas da Língua – Auditório Araújo Vianna – 23/09/2017

Os Papas da Língua estão na turnê do DVD 20 ANOS de carreira, que teve participações de Gabriel, o Pensador e Alexandre Carlo do Natiruts, e segue na estrada com shows (voltaram em setembro de uma turnê por Portugal onde lançaram o DVD 20 ANOS por lá em TV, rádios e jornais, junto com show no Porto e nos Açores e também show em Madrid), e preparam repertório do novo álbum de inéditas.

A banda já se apresentou em 9 países: EUA turnê em 4 cidades, Portugal 10x, França 5x, Argentina 5x, Áustria, Espanha, Angola, Uruguai e Paraguai. São mais de 30 shows fora do Brasil.

Tocaram no Festival de Verão de Salvador BA, Festival de Inverno de Vitoria da Conquista BA, Triângulo Music em Uberlândia MG, Festival de Alegre no ES, 12 shows nos Planeta Atlântida no RS e SC, alguns com transmissão na integra e ao vivo pelo Multishow.

Trilhas de novelas como Páginas da Vida em 2006, Viver a Vida em 2010, Cara e Coroa em 1995, várias músicas em Malhação, Balacobaco na Record em 2013, músicas nas trilhas de filmes como Até que a Sorte nos Separe II e Houve uma vez Dois Verões.

São 8 álbuns lançados desde 1995, 5 cds e 3 DVDs lançados pela Sony, Universal, EMI e independente.

A página da banda no Facebook, Papas da Língua, tem em torno de 300.000 curtidas.

As várias postagens relativas a banda somam mais de 90 milhões de views no You Tube.

Serginho Moah: Voz e Violão
Leo H: Guitarra e Violão
Zé Natalio: Baixo
Fernando Pezão: Bateria
Cau Netto: Teclados

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Lara Rossato – Auditório Araújo Vianna – 23/09/2017

Fazer carreira na música era uma realidade distante para a menina criada em uma área rural.

Ainda assim, Lara Rossato subiu ao palco pela primeira vez aos 14 anos. E decidiu que ali seria o seu lugar.

Em 2012, mudou-se para Porto Alegre sem conhecer ninguém na capital, mas disposta a investir ainda mais na carreira musical.

Enquanto escrevia para seu segundo disco, entrou para o coletivo de compositores ESCUTA – O SOM DO COMPOSITOR (um movimento de artistas que fomentava a cena autoral da cidade). Nesse ano, fez seus primeiros shows enquanto trabalhava compondo e gravando para produtoras de áudio.

Em setembro de 2014 “Mesa para Dois” foi lançado na web, com uma sonoridade pop e arranjos orgânicos. O disco gerou ótimas críticas, mostrando não mais aquela menina do primeiro álbum e sim uma mulher com suas metas bem definidas.

O disco “Mesa para Dois” ganhou menção honrosa pelo site Embrulhador no Prêmio “Melhores da Música Brasileira” em 2015 e em outubro do mesmo ano foi escolhida para representar o Brasil no segundo maior festival da América Latina: o Festival Internacional de la canción de Punta del Este, no Uruguay.

Na volta para o Brasil, foi convidada para fazer parte do selo Loop Discos, após Edu Santos (produtor e sócio fundador do selo) assistir um vídeo seu na internet, interpretando “Julho de 2013”, single do seu novo disco.

Em fevereiro de 2016, ela tocou com sua banda no Bar Opinião junto com colegas da Loop Discos. Após esse show recebeu vários convites, um deles para tocar no Sunset Beira Rio antes do show dos Rolling Stones.

Ainda nesse mesmo ano foi destaque no caderno “Donna” do jornal Zero Hora, sendo indicada como uma das representantes das novas vozes do Rio Grande do Sul.

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Nei Van Soria – Auditório Araújo Vianna – 23/09/2017

Nei Van Soria sempre foi um artista inquieto, fundador de duas bandas seminais do Rock Gaúcho nos anos 80, TNT e Os Cascavelletes.

No início dos anos 90, seguiu carreira solo com um trabalho consistente e desde então, gravou os discos Avalon, Jardim Inglês, Cidade Grande, Só [ao vivo], O dia + Feliz, Mundo Perfeito (Cd Duplo), Um Cara Comum.

Realizou inúmeras turnês, participou de festivais, fez shows individuais pelo Brasil afora e lançou em 2009 o DVD Nei Van Soria 40 Anos – Ao vivo no Ocidente. Uma referência à idade e ao local onde tudo começou: o Teatro Bar Ocidente. Este trabalho sintetiza a carreira de um artista inovador, que busca incessantemente a qualidade.

No ano de 2015, lançou o CD RockLuv e agora prepara o lançamento de mais três discos simultâneos: Neblina (acústico), que já tem três músicas clipadas e lançadas na rede; Duetos, CD de parcerias, com grandes nomes do Rock Gaúcho e nacional, como Humberto Gessinger, Armandinho, Papas da Lingua, Duka Leindecker, Rosa Tattooada,etc. e o nono disco de inéditas.

Para comemorar esse grande momento e os 30 Anos de Rock e Poesia, Nei, preparou um show completo, com todos os sucessos da carreira: TNT, Os Cascavelletes, os sucessos da careira solo e novidades de sua produção atual!

Nei Van Soria subiu ao palco do Auditório Araújo Vianna no dia 23/09, ao lado de Juliano Pereira (baixo) e Leandro Schirmer (bateria), Diego Dias (Piano e Acordeon), Ana Karina (vocal), para uma noite inesquecível no Festival Rock Gaúcho – Edição Independência’17, do qual foi o grande idealizador.

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